感情牌还能被电视真人秀玩多久？

有人说，《爸爸去哪儿》火了之后，综艺节目里多了十几档亲子真人秀节目。

事实是，《爸爸去哪儿》火了之后，亲子、姐弟、情侣、师生，凡是能够体现人与人之间情感交流的真人秀节目，在这三年里层出不穷。

不仅有如前者打出弥补缺失的父亲形象的宣传；也有如《女婿上门了》和《旋风孝子》，让子女尽孝的；《奔跑吧兄弟》打着兄弟情；《花样姐姐》旅游为主，还是挂靠姐弟情；《我们结婚吧》之类的自不必说。

“感情牌”，俨然成为真人秀必备的法宝。

不得不思考的是，三年间，人们已经看惯了电视里的各种“爸爸”、“姐姐”、“同学”、“老师”、情侣……一个人一生中所要接触的角色正在被挖掘殆尽，失去“补缺”的机会之后，电视真人秀还玩得转感情这张牌吗？

虚实之间

当楚门乘船离开小镇的时候，我们都以为他终于告别了虚假，回归到真实的生活当中。

但《黑镜》却告诉我们，整个世界就是一场真人秀。黑人在通过骑车赚取了1500万之后，他站上了自己极度厌恶的真人秀舞台，用一块细长的玻璃戳着自己的颈动脉，眼中含泪，对三位评委说道：

“在你们眼中，我们不是人，在你们眼中我们都是傀儡，傀儡越是虚伪，越得你们欢心，因为虚伪才是需求，才对胃口。当然还有别的，皮肉之苦，恶语相向，大家喜闻乐见。我们发现的任何美好的东西都会被撕碎，然后经过夸大、包装，经过无数次机械化的过滤，直到一切变成毫无意义的噱头”

这番话道破了真人秀节目本身的矛盾所在。

三年间，观众跟着综艺节目重温了小学、高中、大学的校园生活，从一个缺乏父爱的小朋友，成长为了可以陪伴姐姐出行的少年，逐渐开始以结婚为目恋爱，甚至开始照顾父母，尽孝……

当然，以上只是科学构想。

《黑镜》中黑人所说的“皮肉之苦，恶语相向”，恰恰是真人秀节目的现实。打着“感情”旗号而来的真人秀节目，都有一个矛盾的内核——那就是谈节目核心价值的时候，咱们可以谈感情，一旦涉及到推广和宣传，“撕”反而成了主题。

去年的《花样姐姐》与《花儿与少年2》就是最好的例证。

一开始，《花样姐姐》凭借林志玲成功吸引观众，但之后散漫的剪辑和矛盾全无（王琳发飙一次还被徐帆说服了）的内容，使得节目关注度始终不高，百度指数自4月起一直下滑。

同类型的《花少2》，则因为撕郑爽、撕宁静、撕许晴，达到了“始终如一”的节目效果，百度指数很明显在同期高于《花样姐姐》。

毫无疑问，冲突是最容易引人注目的，但刻意放大冲突，博人眼球的行为，用在以突显各种感情的真人秀节目当中来，难道不是矛盾的吗？

在商言商，真人秀作为电视台搬来的救兵，为了博得收视率，偏偏就是会生产出这种，明明开撕还要体现大团圆、相亲相爱结局的怪胎真人秀节目。

难题与破局

不可否认的是，打着感情牌的真人秀节目的确拯救了电视台，冠名广告、植入广告、网络广告，产业链下有手游、电影、代言……这种搬来的模式拯救了萎靡不振的2013年，推动了2014年综艺的爆发，走过了狂轰滥炸的2015年，转眼就来到了前途未卜的2016年。

据Vlinkage

但打着感情牌的真人秀节目毕竟不同于音乐类真人秀节目，后者可以推出音乐、演唱会等商业模式，前者则先天与商业不和，这种宣传基本靠“撕”的模式，不仅消磨了原本节目的主题，而且为今后的感情牌玩法，设置了难题。

首先是核心的——宣传与主题分离。

无论节目的主题和内核多么高大上，如果每期的宣传落脚点都在“撕”，原本节目主题早就被撕碎了。观众早就熟悉了这种套路，“撕”在今后也带不来高的收视。例如年底的《一年级·大学季》，后面的几场“撕”战，挽回不了被万国鹏和张予曦感情线吓跑的观众。这套炒作路数，观众看够了。

其次是在这种分裂的节目当中，明星消耗极快。既要选择符合主题的人来参加，又需要他能够有“撕”点，这样的节目，来一次之后，还来第二次的，一定是天真如许晴，或者自信如宁静。

再来就是这类节目打着感情牌的节目，很容易在初次出现的时候占领市场，但后期发力不足也是事实。众所周知《爸爸去哪儿》后面两期效果并不如预期，大电影票房更是比不过第一季，据悉，《爸爸4》将从周五的黄金时间搬到周六，只依靠转换档期来谋求收视，也不是长远之路。

针对这三点，还想走感情线的真人秀节目，未来可以从狼蚁网站SEO优化两个方向思考破局：

一是引入素人。

走感情线的真人秀的“真”，与其他类型的真人秀节目不同，比如，音乐类节目可能会更注重歌手的唱功，竞技类节目，可能在意的是结局是否是设计好的。而对于这种打着感情牌的真人秀来说，人本身是否体现了完整的性格，才是核心。

从综艺节目的效果来讲，剧本设计最高妙的地方在于，参加真人秀节目的人本身性格就自带冲突。

这点无疑给各种走感情路线的真人秀节目出了一个难题，在挑选明星方面，人气旺的人，未必适合自己的节目，但性格适合节目的人，在吸引观众方面又不甚给力。在《奔跑吧兄弟》中所谓的对垒和内奸，设计痕迹太明显，没有矛盾制造矛盾，不仅明星在其中演的尴尬，观众看起来，也是大写的尴尬。

未来，想走“感情线”的真人秀节目，很难不去思考这样一个问题：究竟是要剧本为主，还是明星为主？敢不敢以剧本为中心，挑选本身性格上就吻合剧本走向的人，哪怕对方是素人？

在日本的真人秀当中，就有大胆地引入素人元素的。性格设置一旦满足剧本要求，寻找典型人物其实比寻找明星更有真实感。

日本真人秀综艺《人类观察》

在《人类观察》当中，也是通过选择符合剧本设计的人物和家庭，来完成一整期节目，例如去年制作的《如果妻子变成了妙龄女》和《如果丈夫变成了年轻帅哥》，都是素人家庭，但体现出来的夫妻情感，却远超过明星之间的“秀恩爱”。

在节目中引入素人嘉宾，能够解决主题分离以及明星消耗的问题，同时，素人还能拉近节目与观众的距离。

二是让情怀的归情怀，商业的归商业。

每一个电视人都希望能够通过电视这个大众媒体来产生一定的影响，能够打出感情牌来的真人秀节目背后，都是制作人对于这个时代的思考。

看亲子互动、看父慈子孝、看兄友弟恭、看姐妹情深……其实都是电视人试图通过这类真人秀节目，弥补这个时代所缺失的感情，唤起大家对身边人的关心。在这样的真人秀节目中，埋着的不仅仅是感情，还有文化意义。

但有这种情怀，不等同于具有商业价值。

对于电视市场而言，电视剧饱和的时候有综艺节目救场，是好事一件，但当综艺也开始喷薄而出的时候，能够在激烈的竞争中脱颖而出，成功吸引赞助商，才算是“好的”真人秀节目。

现在电视真人秀的市场并不算乐观，从抄袭到引进正版，从砸钱请明星到开撕炒话题，这些“玩法”，只能证明市场的混乱。

拥有情怀的电视人想要通过打感情牌改变这个市场，难免力不从心。与其在商业市场中做出四不像的感情真人秀节目，那倒不如让情怀的归情怀，商业的归商业。

在央视这样追求“深意”的平台上，去制作像《客从何处来》这样的讲家族情感、谈历史文化的真人秀，让平台为内容开路，让公共性的媒体去承担培养受众的责任。